Masas sensoriales para niños

Me encontré con estas divertidas masas para jugar amasando y creando, aptas para niños mayores de 6 años. Se potencia la creatividad, la curiosidad y la ciencia.

http://www.orientacionandujar.es/2015/01/28/super-divertidas-masas-sensoriales-para-jugar-y-divertirse-en-casa-con-los-mas-pequenos/

OJOS DE DIOS

En el proceso de autoconocimiento personal y conocimiento de las culturas ancestrales, hemos venido trabajando en casa los ojos de Dios, descubriendo en ellos el potencial para la sanación personal y familiar, así como el desarrollo artístico y manual en la elaboración de ello.

El "ojo del Dios huichol" está constituido por varas de caña adornadas con hebras de lana en colores, con un diseño angular que simboliza el medio por el cual el dios Kauyumali ve y comprende los misterios del mundo. Son consideradas varitas mágicas llamadas sikulis y en las fiestas se usan para asegurar a los niños y adultos de la etnia salud y larga vida.
El "ojo de Dios" es la figura instrumental religiosa más conocida de la cultura huichola. Representa los cinco puntos cardinales del cosmos wirrárika -oriente, poniente, norte, sur y centro- y en él se reivindica al oriente, donde surge "abuelo fuego", punto geográfico más importante del universo. Un "ojo de Dios" equivale a un año en la vida de un niño y cada año, después de su iniciación en la "Fiesta del tambor" apenas recién nacido, su padre debe elaborar uno hasta que cumpla cinco años de edad, para que siempre esté protegido. Estos amuletos integran un "árbol cósmico" que se tira al mar en un lugar sagrado que los wixárikas tienen en San Blas, Nayarit.

SESIÓN DE PINTURA

Hoy fué nuestra sesión de pintura Nº 20, o algo así. Cada sesión es más un acercamiento a la expresión artística que una clase de cómo pintar. Siguiendo las indicaciones del libro "EL NIÑO Y SU ARTE" de Viktor Lowenfeld, he tratado de no interferir en sus descubrimientos, y brindarle un espacio para que experimente libremente con el color, las texturas, el olor, su cuerpo y diferentes elementos. Las primeras sesiones fueron más de sentir la viscosidad de la pintura en los dedos, parecía que no le importaba el color sino solamente cómo se sentía la pintura entre sus manos. Mezclaba todos los colores y no descansaba hasta que quedaba una gran masa café. Las únicas guías que le hecho es que puede utilizar sus manos y dedos para estampar una pared forrada en papel que le tengo, y últimamente, a utilizar los pinceles para esparcir la pintura de forma diferente (en ese sentido también tiene un cepillo de dientes viejo que usa de la misma forma). Los pinceles y los dedos los utilizamos no sólo para pintar, sino también para remover pintura, así cuando él hace su gran masa de pintura, puede ver el fondo del papel al hacer figuras con el lado opuesto del pincel y quitar la pintura con la punta. Puedo decir que hoy me siento muy orgullosa de mi hijo, pues después de tantos tarros de pintura "desperdiciados" (me toca re-envasar un poco de pintura en tarros viejos, porque hasta que no la acabe no queda contento!) ya en las últimas 2 sesiones empecé a notar que está disfrutando de los colores por separado!!! y los ha empezado a mezclar con blanco para hacer verde claro y azul tiza (cómo él le dice al azul claro). Todavía no ha empezado a mezclar conscientemente los otros colores pero poco a poco se está dando él mismo la oportunidad de descubrir, con algunos empujoncitos de mami, las posibilidades artísticas que tiene. Puedo decir que he notado como disfruta pintando su cuerpo, así que lo dejo sólo en pantaloneta, descalzo y sin camisa, pues le encanta ver su pecho, cara, piernas, manos, estómago, todo su cuerpo pintado!! y ahora con el pincel se hace trazos más finos. 

EL MUNDO ES MI SALÓN DE CLASES

En este sitio que ví en el blog de Ana P., encontré videos realizados por niños educados en casa, en una convocatoria para que expresaran como se sienten por ser desescolarizados, y puedo decir que quedé bastante impresionada. Espero los disfruten!!!

THE WORLD IS MY CLASSROOM

video ganador categoría 14-18 años

video ganador categoría 10-13 años

video ganador categoría 5-9 años

APRENDER MÚSICA JUGANDO

Buscando información para iniciar la enseñanza musical de manera didáctica, me he encontrado con estos sitios, de uno de los cuales recojo este texto en su gran mayoría.

El texto a continuación es de la revista SUR CULTURAL y los ejercicios y juegos que presentan me parecen muy válidos para implementar con niños pequeños, pues no manejan teoría sino percepción, apreciación y expresión musical.

La idea de esta información es empezar una iniciación musical, más no volver músicos a los niños pequeños. Ya si con el tiempo, ven gran empatía de sus hijos por el desenvolvimiento musical, existen otros métodos para niños mayores más complejos y destinados para tal fin.

En Educación Primaria, ¿se enseña en general música o a cantar?. Enseñar música implica mucho más que enseñar canciones, esta asig­natura comprende audición, interpretación, creación y es tarea de todos los profesores ha­cerla llegar a todos los alumnos. “La educa­ción artística debe permitir un equilibrio entre el hacer y el apreciar, por lo tanto, no puede ser dejada al azar ni ser un tema opcio­nal en la formación de los niños”, como dijo la profesora Concepción Martorell en el “semina­rio Competencias de la Educación Musical en el nivel Preescolar y Primer Ciclo Básico”.

El problema es que hay pocos pedagogos en Educación Musical que estén preparados para los primeros años de escolaridad, y por eso algunas veces las escuelas no cuentan con profesor en esta área, lo cual agraba más la situación de enseñar la música de una manera adecuada.

Entonces, ante esta situación, cómo se debe enseñar música en la escuela. Aquí damos algunas recomendaciones para docentes otorgadas por la profesora Carmen Lavanchy:

-Para enseñar música hay que hacer música y no necesariamente teoría.
-Agudizar la percepción de los niños a través de canciones y audiciones.
-Aumentar las experiencias musicales en calidad y en variedad.
-Profundizar los conocimientos que sean fruto de la experiencia del menor y desarrollar la creatividad a través de la percepción y de los recursos y habilidades de cada uno. Entre otras.

Es por todo lo dicho anteriormente, que creemos que la mejor manera de enseñar música es por medio del juego, así el niño logrará asimilar los contenidos musicales de una forma más fácil y permanente.

A seguir, damos ejemplos de algunos juegos que fueron implantados en un Segundo año de Pri­maria (7 años de edad).

Primera Actividad Musical
Objetivo:

Desarrollar la sensibilidad auditiva y el sentido rítmico a través del movimiento del cuerpo.

Recursos:

Grabador y cd con distintos ritmos musicales.

Lugar:

en un salón con espacio libre.

Desarrollo:

La consigna es que escuchen las distintas músicas que se les presentan y que sigan el ritmo de cada una de ellas con el movimiento del cuerpo, utilizando todo el espacio del salón.

Este juego finaliza cuando el docente lo considere necesario.

Segunda Actividad Musical
Objetivo:
Reconocer los distintos instrumentos musicales y sus sonidos.

Recursos:

Láminas con imágenes de instrumentos y cd con sonidos de diferentes instrumentos.

Lugar: el salón de clases.

Desarrollo:

Se nombran y describen los instrumentos que aparecen en las láminas que trajeron. Se colocan las mismas pegadas en el pizarrón. El juego cosistirá en que cuando suene el instru­mento (prendan el grabador), tendrán que ir hasta la imagen que le corresponde, señalarlo y decir cuál es.

Tercera Actividad Musical
Objetivos:
Desarrollar la atención, la concentración, la memoria y la expresión personal.
Despertar el amor por la música.

Recursos:

Materiales reciclables, colores, marcadores, hojas de garbanzo, tijera y cascola.

Lugar:

en un salón con espacio libre

Desarrollo:

Escuchan una música sinfónica y en equipos tienen que hacer un dibujo o una escul­tura que represente lo que trasmite la misma a través de sus sonidos.

Con ingenio los docentes podrán crear muchas actividades más, que le permitan al niño acercar­se a todos los contenidos de la música de una forma divertida y enriquecedora.

Para aquellas personas que quieran saber sobre las metodologías en la enseñaza de la música, les recomendamos este excelente artículo http://portal.educ.ar/debates/eid/musica/publicaciones/metodologias-en-la-ensenanza-de-la-musica.php escrito por Augusto Burgos.

Además de esta información está el método de MÚSICA EN COLORES de la pedagoga Estela Cabezas que le pueden dar un vistazo en esta página

http://www.educarchile.cl/Portal.Base/Web/VerContenido.aspx?ID=185450

y pueden ver este artículo que está bastante completo “LA MÚSICA EN EL DESARROLLO DEL LENGUAJE DEL NIÑO DE 2-4 AÑOS DE LOS PROGRAMAS NO ESCOLARIZADOS DE EDUCACION INICIAL”

La idea de esta información es empezar una iniciación musical, más no volver músicos a los niños pequeños. Ya si con el tiempo, ven gran empatía de sus hijos por el desenvolvimiento musical, existen otros métodos para niños mayores más complejos y destinados para tal fin.

CÓMO GUIAR Y FOMENTAR LA EXPRESIÓN ARTÍSTICA

Hace algunos meses, Martín empezó a garabatear, y yo muy contenta con sus primeros acercamientos al arte, quise "ayudarlo" dibujándole figuras de animales cuando él me lo pedía. Con el tiempo me empecé a dar cuenta que él no dibujaba si yo no estaba dibujándole, y lo que es peor, no quería dibujar ni rayar nada. Me pregunté varias veces si estaría mal mostrarle "cómo dibujar" a un niño tan pequeño, y en el fondo sentía que me estaba equivocando en ese tema. En esa búsqueda me encontré con un libro que se titula "EL NIÑO Y SU ARTE" de Viktor Lowenfeld (Your child and his art), publicado ya hace varios años, y me ayudó a entender el proceso de la expresión artística. El niño utiliza la crayola, la pintura,la plastilina, etc, como elementos catalizadores de sus percepciones sensoriales y motoras, lejos de querer representar a está edad algo perfectamente definido y finalizado visto desde elpunto de vista adulto, el niño disfruta con el proceso y él mismo da valor a sus propios trazos. Mostrarle cómo se pinta o cómo se dibuja algo, castra su proceso natural de observación, asimilación y abstracción de su propia realidad y le impide hacerlo él mismo, pues se desmotiva al darse cuenta que sus trazos "nunca llegaran a ser" como los de su madre. Así mismo los libros de colorear no ayudan para nada en este proceso. Al decirle al niño que dibuje dentro de unos límites que para él no tienen razón de ser, puesto qué él mismo no ha sido quién los ha dibujado, encuentra dificultad para seguirlos y frecuentemente se sale de los contornos preestablecidos. Cuando finalmente, a fuerza de repetirle que se quede coloreando dentro de la figura, lo que logramos es que el niño se vuelva perezoso creativamente hablando, y que sea para él muy difícil dibujar lo que siente, pues siempre se le han mostrado figuras establecidas.
Lo mejor que podemos hacer es no intervenir para nada en la expresión artística, proveerles de un lugar donde puedan hacer uso de los materiales sin que nos preocupe el mugre que pueda generar dicha actividad. Una pared forrada con papel, una mesa grande a su altura forrada con papel y proteger el piso, son lo indispensable. El niño se dará cuenta de su lugar y aprenderá con el tiempo a usarlo. Los mejores materiales para empezar son las crayolas, la pintura de dedos, la plastilina, las tizas. Procurar que empiece la experimentación con sus propias manos, y según como se vea el desarrollo del niño darle pincel y algún otro objeto como espumas para que pinte o esparza la pintura. Mi hijo goza ernormemente sintiendo las pinturas de dedos en las manos, y le encanta mezclar los colores, para después estampillar sus manos en el papel. Cada niño experimenta a su forma, y nuestra mejor guía es estar atento para no acosarlo con resultados y proveerle el mejor ambiente. Lejos de querer imponer a mi hijo desde ahora un camino artístio, el arte a esta edad ayuda muchísimo al desarrollo de la personalidad, y en el caso de hijos únicos, como elmio, a que el niño encuentre un medio por el cual desahogar sentimientos que debido a sus limitaciones naturales del lenguaje, todavía no lo puede hacer de manera verbal y es ahí cuando vemos reacciones violentas, pataletas y demás. La expresión artística es un excelente medio para canalizar energías, descubrir el mundo, experimentar sensaciones y formar nuestra personalidad, no quiere decir que sea el único medio pero si es una muy buena forma de establecer un contacto entre pensamiento y realidad. Proveer estímulos en esta área ayuda mucho a estimular la relación ojo-mano, a plasmar ideas y volverlas reales, a posicionar al ser humano que está en desarrollo dentro de un entorno que es estimulado por él mismo. Conceptos como movimiento, escala, proporción, color son ejecutados experimentalmente por cada niño y se desarrollan de manera muy diferente a la percepción adulta.

Consejo: resistan la tentación y la presión del niño por que ustedes padres dibujen, lo mejor es no hacer ni una raya, para que la expresión del niño no se vea afectada por nuestra influencia y él se pueda desarrollar de manera autónoma.